L’exposició romandrà oberta fins el 9 de juny, i podrà visitar-se tots els caps de setmana, dissabtes de 10 a 14 i de 17 a 20 i diumenges de 10 a 14.
JORDI GISPERT
Jordi Gispert va néixer a Salt, Girona, l’any 1949 en una familia de pintors artesans, ofici que ell mateix ha practicat. Tot i que va acudir als cursos de l’Escola de Belles Arts de Salt, és un artista autodidacte en l’obra del qual ha jugat sempre un paper molt important el coneixement i la pràctica -sovint tan oblidats- de l’ofici artesà de la pintura. La seva personalitat artística s'ha refermat i consolidat amb el pas dels anys en una obra caracteritzada per un fort contingut poètic abstracte i una exigència, fidelitat i coherència absolutes. Des de la seva primera exposició individual l’any 1968, no ha deixat de pintar i exposar de forma regular a diferents llocs de Catalunya, a Noruega, a Itàlia, al Regne Unit, i a Osaka al Japó.
Jordi Gispert pinta la línia invisible d’un paisatge viscut... (...) Tota presència en l’obra de Jordi Gispert ens remet a una absència, com un suggeriment subtil que tan sols s’intueix i en la composició desapareix. Són els seus recursos expressius que ens porten sempre cap a una actitud que enllaça amb el món oriental, una actitud despullada de retòriques i de falses paraules... (...) És com si, amb els anys, el ritme intern i extern de la pintura s’haguessin trobat en el punt just (...) Podríem dir que formalment s’ha suavitzat i hi ha una certa calma, però en el fons és una força continguda que ha entès com l’impacte pot ser superior amb tota aquesta ocultació inquietant, amb l’atmosfera que sura i que no es pot atrapar mai, ni amb les paraules, ni amb la pintura.
Glòria Bosch Mir
Eudald Camps
Les peces d’en Jordi Gispert són un territori molt particular en el qual conviuen, d’una manera harmònica, conceptes aparentment contradictoris com ara la contundència i la fragilitat, el lirisme i la profunditat conceptual, la força del gest i la delicadesa del conjunt. Són, en el fons, una bona metàfora de com sobreviure en un món on més que mai domina la incertesa: seguint sincerament la nostra veu interior i buscant amb humilitat i convicció el nostre particular camí i descartar-ne molts altres possibles.(...) Gispert aconsegueix formalitzar una representació poètica i molt precisa del que és l’equilibri inestable, una posició davant la vida que ha guiat sempre el treball d’aquest artista, fidel a una manera valenta i optimista d’entendre el món i l’art, on la llibertat és un valor irrenunciable i el rigor tècnic arriba a conviure amb la sinceritat expressiva.
Enric Tubert Canada
****************************************
STEF STOKHOF DE JONG
Va néixer a Holanda l'any 1950 i des del 1972 es va iniciar com a escultor professional. Es va formar amb els seus pares, i a l'acadèmia Artibus a Utrecht. També en estades de formació sobre bronze, visites internacionals de treball a Dallas (EUA) i al centre d'escultura Pietrasanta d'Itàlia.
Artista polifacètic no només ha treballat com a escultor la pedra, la fusta i el metall (la seva principal dedicació), sinó que també ha treballat el vidre (com es pot veure en aquesta mostra), la tapisseria, el dibuix, el gravat i la pintura. Entre les seves obres, no només les escultures, abunden les que estan formades per línies contínues, amb les línies exteriors sovint molt polides. Dominen en la seva obra les pàtines de tonalitats taronja i marró fosc.
Diu l'Stef que la seva primera inspiració important fou la llum del sol reflectida als meandres del riu Mississipí (EUA). Aquest sinuós “riu d'or” fou l'origen del seu treball sobre la línia contínua i envolvent, fou la metàfora generadora de tota una sèrie d'escultures “continuous line”. Aquest ha esdevingut un tema recurrent en la seva obra dels darrers anys, sigui quina sigui l'especialitat artística que hagi practicat, principalment, com ja hem dit, l'escultura en bronze i pedra, però posteriorment, també en vidre i tapís. Les espirals, treballades amb els mateixos materials, són també formes molt presents en la seva iconografia.
De fet, tota la seva obra està fortament influenciada per la naturalesa, pel Cosmos i la Mare Terra. Li apassiona la contínua transmissió de moviment dels processos còsmics en totes les seves formes. Aquesta influència i els ritmes propis dels fenòmens naturals (l’alternança del dia i la nit, les estacions, les marees i el reflux de les inundacions, etc.) li interessen i el motiven, essent per a ell fonts permanents d'inspiració.
Ha exposat, des de meitats dels anys vuitanta, a Londres (Regne Unit), a Dallas i San Diego (U.S.A.) i a Holanda.
Ha impartit cursos d'escultura i ha participat en diversos simposis internacionals: Simposi Internacional del Vidre a Txecoslovàquia, i d’Escultura a Àustria, Txecoslovàquia i Holanda.
Actualment, des de fa més de deu anys, té el seu estudi i taller a Capmany (Alt Empordà), on continua el seu treball d'investigació plàstica i formal.
